Τετάρτη, 1 Ιουλίου 2026 | 20:00
Arte Music Academy

Chronos Ensemble
Διεύθυνση Θεόδωρος Καμέρης

Πρόγραμμα:

Περικλής Σδραβόπουλος (*2005)
Sonntag (2025)
για φλάουτο, κλαρινέτο, βιολί και βιολοντσέλο

Αράς Αζαντί / Arash AZADI (*1994)
I. Scattered Self-Image (2025)
για φλάουτο και πιάνο

Γινγκτίνγκ Λιου / Yingting LIU(*1996)
Imperfect. Order. Only. (2025)
για κλαρινέτο, πιάνο, βιολί και βιολοντσέλο

Στέλλα Ζιόπουλου (*1988)
The Dream of a Ridiculous Man (2026)
για φλάουτο, κρουστά, βιολί και βιολοντσέλο

Σιν Μιζουτάνι / Shin MIZUTANI (*1991)
Harpocrātēs (2019)
για φλάουτο/πίκολο, κλαρινέτο/μπάσο κλαρινέτο, βιολί και βιολοντσέλο

Νικόλας Ψαράς (*1996)
Broken Glass (2026)
για φλάουτο/άλτο φλάουτο, βιολί και βιολοντσέλο

Κιούν Σονγκ / Kieun SONG (*1994)
how are you? : small talks about the other day
μινιατούρα για πιάνο τρίο

Κόνορ Σίμπσον / Connor SIMPSON (*2000)
Another Veil (2024)
για φλάουτο, κλαρινέτο/μπάσο κλαρινέτο, πιάνο, κρουστά, βιολί και βιολοντσέλο

Σιαογουέν Λέι / Xiaowen LEI (1994)
Cosmic Breath · Journey of a Beam of Light (2026)
για φλάουτο, κλαρινέτο, βιολί και βιολοντσέλο

Ερμηνευτές:
Βιργινία Μποβέ, φλάουτο
Γιώργος Γεωργίου, κλαρινέτο/μπάσο κλαρινέτο
Ράμι Σαριεντίν, πιάνο
Μάριος Νικολάου, κρουστά
Σόριν Αλεξάντρου Χόρλεα, βιολί
Μιράντα Παπανεοκλέους, βιολοντσέλο

Το Σύνολο Σύγχρονης Μουσικής Chronos ιδρύθηκε με σκοπό την προώθηση της σύγχρονης ακαδημαικής μουσικής μέσα από έναν πυρήνα έξι εξειδικευμένων μουσικών. Η αποστολή του είναι διττή: αφενός να καλλιεργεί την τοπική σκηνή της νέας μουσικής, παρουσιάζοντας και αναδεικνύοντας έργα Κυπρίων συνθετών, και αφετέρου να εκπροσωπεί αυτό το διαρκώς εξελισσόμενο κυπριακό πολιτιστικό τοπίο στη διεθνή σκηνή.

Η ιδιαίτερη ηχητική ταυτότητα του συνόλου διαμορφώνεται από την πολυδιάστατη χρωματική παλέτα του φλάουτου, του κλαρινέτου, του βιολιού, του βιολοντσέλου, των κρουστών και του πιάνου. Κάθε μέλος του διαθέτει εκτενή εμπειρία και βαθιά αφοσίωση στις προκλήσεις και τις καινοτομίες του σύγχρονου μουσικού ρεπερτορίου.

Γνωστό για τη δυναμική και συνεργατική καλλιτεχνική του προσέγγιση, το σύνολο εξερευνά ένα ευρύ φάσμα αισθητικών κατευθύνσεων, από πειραματικούς ηχητικούς κόσμους έως σύγχρονες ερμηνείες κλασικών μορφών. Έχει εμφανιστεί σε σημαντικούς χώρους, όπως το Θέατρο Ριάλτο στη Λεμεσό και το Μουσείο Τεχνών Λουκίας και Μιχαλάκη Ζαμπέλα στη Λευκωσία. Συνεργάζεται τακτικά  με διάφορους  πολιτιστικούς φορείς και κυρίως με το Κέντρο Κυπρίων Συνθετών.

Το ρεπερτόριό του δίνει ιδιαίτερη έμφαση στην προώθηση και παρουσίαση έργων σημαντικών Κυπρίων δημιουργών, διασφαλίζοντας ότι οι φωνές αυτές ακούγονται, καταγράφονται και αναδεικνύονται ως αναπόσπαστο μέρος της ζωντανής καλλιτεχνικής κληρονομιάς της χώρας.

Μέσα από τη συνεχή συναυλιακή του δραστηριότητα, τις εκπαιδευτικές του δράσεις και τη δέσμευσή του στην ανάθεση νέων έργων, το Σύνολο Σύγχρονης Μουσικής Chronos έχει καθιερωθεί ως σημαντικός φορέας του πολιτιστικού γίγνεσθαι της Κύπρου. 

Διατηρώντας ισχυρό εθνικό προσανατολισμό, το καλλιτεχνικό του όραμα και οι δραστηριότητές του έχουν έντονο διεθνή χαρακτήρα, δημιουργώντας τις προϋποθέσεις για ευρύτερες περιοδείες και πολιτιστικές ανταλλαγές.

Το έργο του συνόλου δεν προσφέρει μόνο μια ουσιαστική πλατφόρμα για τη σύγχρονη μουσική δημιουργία, αλλά συμβάλλει επίσης στην ανάδειξη μιας εκλεπτυσμένης και ιδιαίτερης κυπριακής φωνής στον παγκόσμιο διάλογο για τη νέα μουσική.

Ο Θεόδωρος Καμερής έφτασε μέχρι τα ημιτελικά του διακεκριμένου Διεθνούς Διαγωνισμού Νέων Αρχιμουσικών της Μπεζανσόν. Έχει συνεργαστεί ως βοηθός αρχιμουσικού με τη Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου και, το 2025, ίδρυσε την ορχήστρα εγχόρδων Musica Vivere.

Έχει διευθύνει σύνολα και ορχήστρες όπως η Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Εσθονίας, η Orchestre Victor Hugo, η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου, η Moravian Philharmonic Orchestra, η Orchestre Dijon Bourgogne, η Athens Philharmonia Orchestra, η Erzgebirgische Philharmonie Aue, η West Bohemian Symphony Orchestra και η Filarmonica Pitești, μεταξύ άλλων.

Έχει συμμετάσχει σε σεμινάρια διεύθυνσης ορχήστρας με διακεκριμένους μαέστρους, όπως οι Μιχάλης Οικονόμου, Tomáš Netopil, Martin Sieghart και Olari Elts. Ξεκίνησε τις σπουδές του στη χορωδιακή διεύθυνση στο Κρατικό Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης και στη συνέχεια φοίτησε στην Ακαδημία Μουσικής και Θεάτρου της Εσθονίας, από όπου αποφοίτησε το 2023 με πτυχίο διεύθυνσης ορχήστρας.

Συνέχισε τις μεταπτυχιακές του σπουδές στη διεύθυνση ορχήστρας στη Λιθουανική Ακαδημία Μουσικής και Θεάτρου και στην Ακαδημία Μουσικής και Θεάτρου της Εσθονίας, ολοκληρώνοντάς τες το 2026. Παράλληλα, εμπλούτισε την καλλιτεχνική του κατάρτιση στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής Carl Maria von Weber της Δρέσδης, στην τάξη του καθηγητή Georg Christoph Sandmann.